新闻动态-学院新闻-东莞城市学院新传媒与艺术学院

学院新闻

新传媒与艺术学院招生简章

发布人：叶杰霖编辑：叶杰霖初审：刘盛苹复审：高安曲终审：李钰发布时间：2025-06-11 18:00:30浏览次数：40

新传媒与艺术学院招生简章

学院概况

新传媒与艺术学院的前身源于2004年成立的基础教学部。2005年基础教学部升格为文学与艺术系，下设音乐、中文、英语三个教研室。2007年音乐教研室从文学与艺术系剥离，成立艺术系。2004年开始招收音乐专科⽣，2008年开始招收音乐本科⽣，同年成功增设舞蹈专业（专科）。2016年音乐表演专业、2017年舞蹈编导专业申报成功，并于同年开始招⽣。2020年艺术系升级为艺术学院。2024年2月网络与新媒体专业并入，艺术学院更名为新传媒与艺术学院。新传媒与艺术学院现有教职工76人，下设网络与新媒体、音乐、舞蹈、表演四个系，拥有网络与新媒体、音乐表演、音乐学、舞蹈编导、表演五个本科专业。我院是广东省民办本科院校最早开设艺术类专业的学校，办学经验丰富、办学底蕴深厚。学院走过了20余年的发展历程，为社会培养了19届优秀毕业⽣，为地方文化事业的繁荣发展作出了重大贡献。

学院优势

新传媒与艺术学院立足于新传媒、音乐、舞蹈、表演、美育，以多元化、跨学科应用型人才培养为人才培养目标，着力将艺术与传媒创造性融合，艺术与科学创造性融合，将新媒体、音乐、舞蹈、表演多专业融会贯通，打造“一专多能”的复合型人才。顺应社会发展需求，回应时代之音，助力学⽣有效破除专业壁垒，成为有创新能力、创作能力、创造能力、自媒体运营能力、多学科融通能力的跨学科应用型人才。学院非常注重社会实践与校企合作，先后与开心麻花华南基地、竖店、东莞市文联、市文化馆、市报业集团有限公司、市广播电视台、玉兰大剧院、东莞盟大集团有限公司、东莞腾飞无人机有限公司等30余家知名企事业单位深度合作。30余家校企共建单位和实习基地为学⽣实践教学、课外实践活动、见习、实习等提供了丰富多样的实践平台，为学⽣实现传媒梦、表演梦搭建了坚实的桥梁，同时为广大学⽣创造了众多优质的就业机会。

师资队伍

新传媒与艺术学院校内教职工概况

专任教师67⼈，⾏政教辅⼈员9⼈，教授4⼈，副教授11⼈，双师型教师10⼈，教育部本科教育教学评估专家1⼈，硕⼠研究⽣导师5⼈。

教科研项⽬⽴项70余项，省级重⼤课题⽴项1项，发表学术论⽂150余篇，国家社科基⾦项⽬1项，省级⼀般课题⽴项30项，市厅级课题⽴项40余项。

实践

近三年来，师⽣创编⾳乐、舞蹈、表演剧⽬、⼴告艺术、微视频等作品300余个，年均组织专业学⽣参加各种演出30余次，其中包括东莞市委宣传部、东莞市残联、东莞市⽂⼴新局、东莞市⽂化馆等企事业单位组织的⼤型⽂艺活动。原创歌舞剧《莞⾹之恋》、舞台剧《世界⼯⼚》获得⼴泛好评。师⽣参与的⼤型原创⼉童剧⽬《恐龙波⽐奇遇记》、《拯救卡洛王国》在⽟兰⼤剧院成功上演。学⽣获全国、省、市各类专业⼤赛奖200余项，其中获⼤学⽣艺术展演、全国⼤学⽣⼴告艺术⼤赛等国家级奖项70余项。

就业深造

毕业⽣考取华南农业⼤学、新疆财经⼤学、云南师范⼤学、云南艺术学院以及澳门城市⼤学、韩国淑明⼥⼦⼤学等境内外著名⾼校研究⽣，同时，每年都有多名毕业⽣考取公务员和事业编，在省内同类⾼校的同类专业中名列前茅。我院就业率稳健，近年来多名毕业⽣⼊职华为技术有限公司、⼩⽶通讯技术有限公司、欧莱雅(中国)有限公司、东莞少年宫等企事业单位。2024年我院应届毕业⽣就业率达99.05% ，在全校中排名第⼀。

⼀、专业介绍

网络与新媒体

⽹络与新媒体专业（本科，授予⽂学学⼠学位），是适应数字化时代发展设⽴的新闻传播类新兴专业。专业课程融合新媒体内容策划、⽹络传播策略、互动营销与媒介运营等核⼼内容，强化学⽣的跨媒介传播能⼒。为应对AI技术带来的内容⽣产变⾰，专业增设AI多媒体制作与传播模块，涵盖AIGC、智能图⽂与短视频⽣成、虚拟⼈应⽤等⽅向，培养具备技术素养与创新能⼒的复合型新媒体⼈才。

⼆、专业定位

本专业⽴⾜东莞，服务⼴东，⾯向新媒体与数字内容产业发展需求，培养政治素质过硬、⼈⽂素养扎实、具备AI思维与传播能⼒的⾼素质应⽤型⼈才，服务区域经济社会发展。

三、专业特⾊

1.契合媒介融合趋势，打造跨学科专业体系

⽹络与新媒体专业⽴⾜数字信息时代，以互联⽹与移动传播技术的发展为背景，顺应媒介融合趋势，是在全媒体环境下设⽴的跨学科传播类新兴专业。依托国家“新⽂科”建设⽅向，专业注重新媒体运营、数据新闻可视化、AIGC、舆情分析等多领域的交叉融合，形成特⾊鲜明、前沿性强的课程体系。

2.紧贴新媒体发展脉搏，强化实践与应⽤能⼒

专业发展紧跟新媒体技术与传播⽅式的演进，在教学中既夯实学⽣在新闻采写编评等传统传播技能⽅⾯的基础，⼜强化其对新媒体内容策划、运营推⼴、传播战略与互动营销的理解与实践。课程设计突出时代性与应⽤性，重点培养学⽣在新媒体内容创作、数字营销、视⾳频制作、多媒体设计与跨平台传播等⽅⾯的综合能⼒，助⼒学⽣在多元化的媒介环境中实现职业突破。

3.双师融合教学团队，构建多元实践育⼈机制

专业依托“校内+校外”双师型教学团队，构建理论与实践融合的育⼈体系。校外导师来⾃媒体机构、品牌企业等⼀线单位，为学⽣提供真实项⽬指导与⾏业视角⽀持。创新班全⾯实施“校内导师+企业导师”协同机制，围绕“智能媒体”与“品牌运营”两⼤⽅向开展分型教学，注重因材施教与个性化发展。教师团队中具有海外教学或进修背景者超过50%，有效拓展学⽣的国际视野与前沿认知，助⼒其在跨⽂化传播与全球媒体环境中具备更强竞争⼒。

四、培养⽬标

⽹络与新媒体专业⾯向新媒体传播与媒介融合需求，结合学校“数字经济、⼈⼯智能、⽂化创作、都市更新、健康教育”五⼤发展模块，坚持“全媒体”教学理念，培养适应时代需求的⾼素质应⽤型⼈才。学⽣将系统掌握⽹络与新媒体传播的理论与实践，具备新媒体创意策划与技术应⽤能⼒，胜任全媒体环境下的内容⽣产与融合传播⼯作。

五、就业⽅向

⽹络与新媒体专业具有⼴阔的就业前景，覆盖多个⾏业与岗位领域。毕业⽣可在各类媒体机构从事内容⽣产、发布与运营⼯作，胜任新闻采编、内容策划、媒体管理等岗位；也可报考公务员或事业单位，进⼊党政机关、宣传部⻔等，从事新闻宣传、⽹络舆情分析、国际传播与交流合作等相关⼯作；同时，还可在影视、⼴告、公关、⽂化创意、互联⽹、电商等⾏业企业中从事新媒体运营、品牌管理、市场推⼴等⼯作。

舞蹈编导

一、专业介绍

舞蹈编导专业（本科，授予艺术学学士学位），是适应新时代文化艺术事业发展需求设立的应用型本科专业。专业融合舞蹈艺术与创意实践，围绕舞蹈表演、编排与教学等核心能力，构建涵盖古典舞、现代舞、综艺编导、舞美设计等内容的课程体系。立足东莞及粤港澳大湾区区域文化建设，注重学生舞蹈创编、舞台表演与活动策划等方面的综合素养提升，致力于培养具备艺术表达力与组织策划力的复合型舞蹈人才。

二、专业定位

本专业以“立足东莞，服务粤港澳大湾区，面向文化艺术产业发展”为导向，聚焦舞蹈编导、教学与表演三大领域，培养政治素质过硬、艺术修养深厚、实践能力突出的高素质应用型人才，满足区域文化事业对创新型舞蹈人才的迫切需求，为地方文化注入青春活力与艺术创意。

三、专业特色

1.结构合理的高水平师资队伍

本专业师资力量雄厚，高级职称教师占比超过30%。教师多次获得广东省美育教学基本功大赛一等奖，教学经验丰富，理念先进。团队中“双师双能型”教师比例高，专业教学与舞台实践紧密结合，另有业界专家担任客座教授，强化实战教学。

2.课程体系融合地域文化

课程涵盖舞蹈基训、古典与现代舞、晚会编导、舞美设计等内容，围绕“舞蹈编导+教育教学”与“创作+活动策划”两大方向进行专业发展。依托岭南文化资源，开设岭南题材创作课程，推动传统文化的现代表达与传播。

3.产教融合与数智赋能教学模式

部分课程引入数智化教学手段，融合多媒体制作、灯光舞美设计等内容，增强学生对现代技术与舞台演艺结合的理解。构建“理论+实践+创新”三位一体的教学体系，通过采风调研、毕业晚会、专业实习等实践活动，全面提升学生实战能力。

4.专创融合与多维度能力培养

设立专创融合课程，将创新创业教育融入舞蹈教学全过程。课程目标涵盖品德修养、专业能力、综合素质等多个维度，促进学生在技术技能、审美表达与跨界整合等方面的全面成长。

四、培养目标

本专业面向文化艺术事业发展需求，贯彻德智体美劳全面发展的教育方针，培养系统掌握舞蹈编导理论与技法、具备良好舞台表现力与艺术组织能力的高素质应用型人才。毕业生可胜任舞蹈编导、教学、表演、艺术策划等工作，服务于学校教育、群众文化、艺术团体、传媒演艺等多元行业。

五、就业方向

毕业生可在中小学及艺术培训机构从事舞蹈教学与课程设计工作；也可在群众文化馆、演艺团体等单位担任舞蹈编导、活动策划与组织岗位；同时可在传媒与演艺公司从事舞蹈表演、作品创编及舞台艺术设计等相关工作；此外，还可在文化产业管理、艺术经纪、影视传媒等领域拓展职业路径，具备广泛的发展空间。

音乐表演

⼀、专业介绍

⾳乐表演专业（本科，授予艺术学学⼠学位），以声乐、钢琴、古筝、⼩提琴等为核⼼⽅向，致⼒于培养系统掌握⾳乐表演理论与舞台实践技能的⾼素质应⽤型⼈才。通过四年专业学习，学⽣将深⼊理解⾳乐艺术的创作逻辑与⾏业发展趋势，具备扎实的表演功底、独⽴的艺术创新能⼒和良好的综合艺术素养，为今后从事⾳乐演出、美育教学、⽂化策划等⼯作打下坚实基础。

⼆、专业定位

本专业⽴⾜粤港澳⼤湾区⽂化产业发展需求，依托学院“传统美学与科技融合”的办学理念，以“服务地⽅⽂化事业、对接⾏业创新需求”为导向，强化理论与实践并重，培养兼具艺术表现⼒、⽂化传播⼒和市场适应⼒的复合型⾳乐表演⼈才。

三、专业特⾊

1.教研创演⼀体，构建多维实践平台

依托学院合唱团、室内乐团及校企合作资源，构建“教学-科研-演出”⼀体化教学模式。通过课程实践与演出实践融合，年均组织学⽣参与30余场次校内外⽂艺演出，强化专业技能与舞台实战能⼒。

2.跨学科融合创新，开设⾳乐剧创新班

整合⾳乐表演、舞蹈编导与戏剧表演等多学科资源，开设“⾳乐剧创新班”，系统培养学⽣在声乐演唱、戏剧表演、舞台编排与艺术策划等⽅⾯的综合能⼒，拓展学⽣多元艺术表达空间。

3.探索科技赋能艺术，拓展数字⾳乐边界

积极引⼊数字⾳乐制作、舞台多媒体设计、声⾳合成与演出互动系统等前沿内容，探索科技与艺术融合的教学路径，提升学⽣对艺术与技术协同创作的理解和实践能⼒。

四、培养⽬标

⾳乐表演专业致⼒于培养思想政治坚定、⼈⽂底蕴扎实的应⽤型⼈才。要求学⽣系统掌握⾳乐表演的基础知识、乐器演奏和声乐技巧，具备⾳乐作品演绎与舞台表现的专业素养；通过⼤量的演出实践，强化⽂艺活动策划执⾏及群⽂组织管理的实战能⼒；同时探索艺术美学与现代科技的融合路径，提升创新表达能⼒，以适应⽂化创意产业的多元化需求。

五、就业⽅向

⾳乐表演专业就业⽅向⼴泛，涵盖多领域多岗位。学⽣毕业后可在⽂艺表演团体从事舞台表演⼯作；可在少年宫、中⼩学及艺术培训机构从事美育教学与艺术指导⼯作；在⽂化管理领域可承担群⽂活动策划与执⾏⼯作，并依托粤港澳⼤湾区⽂旅产业优势拓展艺术项⽬管理岗位；凭借跨学科艺术素养与数字技术应⽤能⼒，毕业⽣还可进⼊华为、⼩⽶等知名企业担任⽂化活动策划等跨界职位。

表演专业

⼀、专业介绍

表演专业（本科，授予艺术学学⼠学位）是我校新传媒与艺术学院依托华南地区丰富的⽂化资源和教学基础开设的特⾊专业之⼀。专业⾯向粤港澳⼤湾区⽂化产业发展，围绕舞台表演、影视表演等多个⽅向，注重表演功底、艺术修养与实践能⼒的全⾯提升，致⼒于培养具备创作思维、专业技能和市场适应⼒的复合型表演艺术⼈才，为学⽣开拓多元化的艺术发展路径提供坚实⽀撑。

⼆、专业定位

本专业定位为服务粤港澳⼤湾区⽂化产业、辐射全国表演艺术⼈才培养的重要基地。⽴⾜华南地区独特的⽂化⽣态与艺术市场需求，紧跟⾏业发展趋势，积极对接区域⽂化产业升级。专业致⼒于培养具备舞台表现⼒、艺术创新能⼒与国际视野的⾼素质应⽤型表演⼈才，为地⽅⽂化建设和演艺产业繁荣提供⼈才⽀撑。

三、专业特⾊

1.双师教学与情境教学融合，打造特⾊课堂。

本专业采⽤“双师型”教师团队，结合“情境教学”等先进教学理念，推动课堂与表演实践深度融合。教学以现实主义表导演体系为基础，融合西⽅应⽤戏剧理念，开设“⼀⼈⼀故事”剧场、教育戏剧、论坛剧场等课程，构建“教学―创作―实践”三位⼀体的教学体系。

2.依托湾区资源，拓展多元实践平台

充分发挥粤港澳⼤湾区地理与产业优势，与开⼼⿇花、东莞市⽂化馆等知名演艺机构共建实践基地，为学⽣提供真实的舞台创作与演出机会。通过项⽬实训、剧⽬排演、艺术节演出等多样化实践形式，提升学⽣艺术表达与综合实践能⼒。

3.跨学科融合，增强艺术创新能⼒

专业⿎励与⾳乐、舞蹈、新媒体等⽅向的深度融合，推动跨专业联合创作，培养学⽣在表演艺术中的策划思维与综合创意能⼒。通过艺术与科技协同课程拓展表达⽅式，丰富表演内容与媒介形式。

四、培养⽬标

本专业贯彻德智体美劳全⾯发展的教育⽅针，落实⽴德树⼈根本任务，紧密对接东莞及粤港澳⼤湾区⽂化产业发展需求，培养具备表演理论基础与专业技能，能够胜任舞台表演、影视创作、教学指导、⽂化传播等⼯作的⾼素质应⽤型⼈才。学⽣在校期间将全⾯提升艺术修养、职业素养与创新实践能⼒，具备多场景下的艺术表达与项⽬执⾏能⼒，服务⽂化艺术领域的多元发展需求。

五、就业⽅向

本专业毕业⽣可在⽂化与旅游⾏政部⻔、⽂化馆等单位从事⽂化活动策划与组织管理，服务于公共⽂化体系建设；也可在艺术院校及专业培训机构从事表演教学与艺术指导⼯作。毕业⽣还可在剧团、剧院、演艺公司等单位从事剧⽬创作、舞台演出及艺术编导⼯作，或进⼊⽂化传媒、综艺节⽬与演艺活动等领域，承担节⽬编排、舞台创作与演出管理等相关职能，实现在公共⽂化、教学培训、舞台影视及媒体演艺等⽅向的多元化职业发展。

音乐学

⼀、专业介绍

⾳乐学专业（本科，授予艺术学学⼠学位）是服务国家美育战略与区域教育⾼质量发展需求⽽设⽴的应⽤型本科专业。专业聚焦⾳乐教育核⼼能⼒构建，注重理论素养、教学技能与艺术实践的融合提升，培养学⽣系统掌握⾳乐基础理论与教学⽅法，具备良好的表演表达能⼒、教学组织能⼒和创新教育思维，适应新时代基础美育与⽂化建设的发展趋势。

⼆、专业定位

本专业⽴⾜粤港澳⼤湾区⽂化教育战略布局，服务区域基础教育、艺术普及与⽂化传播需求，强化“教学能⼒+艺术实践”双轨并进的育⼈模式。依托“传统美学与科技融合”的办学理念，致⼒于培养具备⽂化传承⼒、教育创新⼒与市场适应⼒的⾼素质⾳乐教育⼯作者，推动区域美育体系发展和⽂化事业进步。

三、专业特⾊

1.教学与实践并重，构建复合能⼒体系

课程体系覆盖⾳乐理论、视唱练⽿、⾳乐教学法等核⼼内容，结合声乐、器乐、钢琴即兴伴奏等实践课程，注重教学能⼒与艺术表现⼒同步培养，提升学⽣的“讲台+舞台”双重能⼒。

2.多元课程设计，强化艺术表达与⽂化理解

设置⺠族⺠间⾳乐、曲式分析、歌曲写作等课程，帮助学⽣掌握多元⾳乐风格与教学⽅法，增强⽂化理解⼒与教学适应性，满⾜不同教育场景需求。

3.融合创新教学理念，拓展教育表达边界。

融合现代教育技术与⾳乐创编内容，引导学⽣在传统⾳乐教学基础上拓展教学形式与艺术表达，提升课堂设计、合唱排练与项⽬实施能⼒，强化艺术教育的创造性与互动性。

四、培养⽬标

本专业⾯向基础教育与社会艺术教育发展需求，培养政治素质过硬、⼈⽂底蕴扎实、具备专业教学能⼒与艺术实践能⼒的⾼素质应⽤型⼈才。学⽣将系统掌握⾳乐教学与表演所需的理论知识与操作技能，胜任中⼩学、艺术机构、⽂化单位等场景中的⾳乐教学、艺术组织与美育推⼴⼯作，成⻓为具有教育情怀与创新能⼒的新时代⾳乐教育者。

五、就业⽅向

⾳乐学专业毕业⽣可在中⼩学、艺术培训机构从事⾳乐教学与美育指导⼯作；在⽂化馆站、群众艺术团体等单位承担⽂艺活动策划与艺术组织职能；也可在⽂艺院团、媒体机构等单位从事⾳乐创编、节⽬编排与⽂化传播⼯作，实现教育、表演、策划等多领域职业发展，全⾯服务粤港澳⼤湾区⾳乐教育与⽂化事业建设。

微短剧制作与传播微专业

⼀、专业介绍

微短剧制作与传播微专业由新传媒与艺术学院开设，⾯向新媒体时代短视频与微短剧⾏业的快速发展需求，以“创意赋能、技术驱动、跨界融合”为指导思想，依托学院在⽹络新媒体、表演、⾳乐表演、舞蹈编导等领域的学科优势，整合优质师资⼒量、先进实践平台和⾏业资源，构建覆盖剧本创作、拍摄技术、后期制作、传播运营的全链条课程体系。本微专业⾯向全校学⽣开放，旨在满⾜“内容+技术+传播”融合背景下学⽣的多元化发展需求，培养兼具艺术创造⼒与技术实践⼒的复合型内容创作⼈才。

⼆、培养⽬标

微短剧制作与传播微专业聚焦微短剧⾏业⽣态，通过系统化课程与实践训练，培养具备影视艺术理论基础、熟练掌握短视频策划与制作技术、精通新媒体传播规律的应⽤型⼈才。学⽣毕业后能够独⽴完成微短剧的创意策划、拍摄剪辑、特效制作、平台运营等⼯作，适应影视公司、互联⽹平台等领域的创作、运营或管理岗位需求，成为⾏业急需的“编导+技术+运营”多⾯⼿。

三、专业特⾊

1.多学科协同教学，构建跨界融合课程体系

本微专业依托新传媒与艺术学院⽹络与新媒体、表演、⾳乐表演、舞蹈编导等多个专业的师资与教学资源，组建跨学科融合教学团队。教师团队既涵盖编导、拍摄、演艺等艺术创作领域的资深教师，也引⼊新媒体运营与技术制作⽅向的⾏业专家，实现“内容+技术+传播”的协同育⼈机制，强化学⽣的综合创作能⼒与实操能⼒。

2.全流程实训导向，紧贴短视频新业态发展

课程体系围绕剧本策划、拍摄执⾏、后期剪辑、视觉特效、平台运营等微短剧制作核⼼环节设置，实现从“创意提出”到“平台传播”的全链条覆盖。通过真实项⽬实训、企业导师指导和短剧平台案例分析，帮助学⽣快速适应短视频内容产业的新平台、新模式与新需求。

3.校企资源联动，拓展产业适配与实战场景

微专业注重与⾏业前沿接轨，联合短视频平台、影视公司、⾃媒体机构共建实践项⽬与实训课程，为学⽣提供真实内容⽣产与传播环境。多渠道链接校外导师资源，增强学⽣对微短剧⾏业内容创作与数据驱动传播逻辑的理解与运⽤，提升其在新业态下的职业竞争⼒。

特色创新班

品牌运营创新班

品牌运营创新班致力于培养具备扎实品牌运营知识和实践技能的专业人才。课程围绕品牌构建、品牌营销、品牌管理与规划，融合传播学和市场营销学等多学科知识，通过项目驱动教学，让学生在真实品牌运营项目中提升策略制定与执行能力。班级与行业领先企业紧密合作，引入企业导师，确保教学内容与市场需求同步。定期举办工作坊和研讨会，帮助学生洞察行业趋势，培养适应市场需求、具备创新思维的品牌运营人才。

智能媒体创新班

以融合智能科技与媒体教育为核心特色，旨在培养具备全媒体思维和智能化创新能力的高素质应用型人才。该班突出实践与跨学科融合，注重项目驱动式教学和行业导向，帮助学生在实际项目中提升技能，增强应对行业挑战的综合素养。课程体系涵盖新闻传播学核心学科设置了AI多媒体作品制作、元宇宙场景搭建、AI视频制作等特色课程，全面提升学生在智能媒体领域的创新能力和实际操作能。

音乐剧创新班

音乐剧班创新实验班是在音乐表演学科下，集合新传媒与艺术学院现有的音乐表演、舞蹈编导、表演三个专业方向优势资源所构建的一个培养创新拔尖声乐人才的特色实验班。本创新班开设于2022年，旨在培养德、智、体、美劳全面发展，思想政治坚定、德技并修的创新拔尖声乐人才，以“教研创演”一体化的跨学科互融教学改革模式，通过学科知识交叉融合，优秀师资资源协同整合，力求以“研究”为艺术导向，以“教学”为培养核心，以“创作”为内驱动力，以“演出为社会检验，将声乐课堂教学、教学学术研究、剧目创编演出服务社会实践等有效地纳入人才培养和教学之中，使学生在掌握系统声乐演唱理论和方法的同时，拓展其舞台形体表演、戏剧表演、编导能力等综合舞台表演能力。

教学成果