《动作开发训练1》
《动作开发训练1》教学大纲
一、课程基本信息
课程类别 |
基本技能训练 |
课程性质 |
必修 |
课程属性 |
实践 |
课程名称 |
动作开发训练1 |
课程英文名称 |
Movement development training 1 |
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课程编码 |
H31B005Z |
适用专业 |
舞蹈编导专业 |
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考核方式 |
考查 |
先修课程 |
无 |
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总学时 |
16 |
学分 |
1 |
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开课单位 |
艺术学院 |
二、课程简介
《动作开发训练1》课程是艺术学院舞蹈编导专业的一门基本技能训练课程,本课程旨在为舞蹈编导专业学生提供系统而全面的动作开发与训练,帮助培养优秀的动作技巧、创造力和舞台表演力。课程包括:基本动作技巧训练、动作编创与编导、舞蹈分析与解读三个部分。通过理论与实践相结合的方式,提升学生的专业知识能力、问题解析能力及设计解决方案能力。使学生拥有独立承担作品创造、表演与教学的能力,并在以后的工作岗位上能进行独自艺术创作。
三、课程教学目标
课程教学目标 |
支撑毕业要求指标点 |
支撑毕业要求 |
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知 识 目 标 |
目标1: 能熟练运用专业知识以及相关学科知识,开展舞蹈编创、舞蹈表演、舞蹈研究、舞蹈教学等活动。
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2.2需要具备舞蹈不同风格的基础知识和基本技能,为舞蹈创作打下夯实的基础。 |
2.专业知识 |
能 力 目 标 |
目标2: 具备观察行业动态、行业发展的独特思考能力。了解舞蹈编导专业的应用前景、发展动态等,能够适应专业发展要求,不断掌握新知识、新技能,并应用于工作中。
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3.3锻炼在各类实践活动中发现问题、分析问题、解决问题的能力;通过交流、分析、总结、归纳等方式对获得的知识信息进行有效的分析于处理,并转化为自身的学养。 |
3.问题解析 |
素 质 目 标 |
目标3: 具有创新意识,能创造性地研究、开发、利用当地的舞蹈资源,进行富有地方性特色的舞蹈编导或舞蹈教学课程设计,并能通过继续教育或其他学习渠道更新理念,拥有自主的、终生的学习习惯和能力,促进自身能力与水平的持续提升。
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9.1善于思考,能够利用舞蹈编导理论技法及相关技能课程,对舞蹈教学的动作进行纠正,完成相应的教学工作。
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9.设计解决方案 |
四、课程主要教学内容、学时安排及教学策略
指导环节 |
时间 安排 |
主要教学内容 |
指导 要求 |
支撑课程目标 |
基本动作技巧训练 |
4 |
指导内容:身体的控制与对位(包括身体的核心稳定性、平衡能力的培养,以及身体各部分之间的协调性训练等);动作技巧(通过身体的折叠、转动、跳跃、滚动等各种复杂的技巧,以及身体的利用和推动空间的感知);灵活性与力量训练(针对身体柔韧性的拉伸、扩展和放松练习,以及针对肌肉力量和耐力的训练,以提高舞者的身体能力)。 重点:学生需要通过训练掌握不同的技巧,并对身体的精确控制和准确对位。 难点:学生需要通过持续的训练来提高自己的技术水平,掌握复杂的动作技巧和流畅的身体控制。 思政元素:鼓励个体表达自己的感受和情绪,并尊重每个人的独特性。通过培养学生对自由和平等的理解,他们可以更好地理解和尊重他人,不论其背景、身份或能力。
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以行政班为单位,课堂练习,课后完成作业。 |
目标1 目标2 |
动作编创与编导 |
6 |
指导内容:动作元素与技巧应用(包括身体线条、动态节奏、空间利用、跳跃、转体、旋转等);舞蹈节奏与音乐选择(包括感知舞蹈节奏,选择适合的音乐,以及在编创中与音乐相互呼应,创造出更具表现力的舞蹈作品。);编导技巧与指导方法(掌握一些教学技巧和指导方法,以便有效地指导学生的创作过程) 重点:培养学生的创造力和独特性,鼓励他们表达自己独特的思想和情感。学生需要学习如何从内心深处汲取灵感,并将其转化为具体的舞蹈动作和结构。 难点:学生可能面临如何从抽象的概念中提炼出具体的动作,以及如何跳出常规思维模式的挑战。 思政元素:培养学生对美的追求和审美教育。学生可以通过欣赏和分析经典舞蹈作品,培养自己的艺术鉴赏能力,并在编创过程中注重美感的表达和追求。
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以行政班为单位,课堂分组进行指导,课后完成作业。 |
目标1目标2 目标3 |
舞蹈分析与解读 |
6 |
指导内容:舞蹈编导理论知识(向学生介绍舞蹈艺术的基本概念、历史发展、重要流派和关键作品);作品分析(学习如何深入观察、分析和评价各种舞蹈作品,培养对舞蹈艺术的鉴赏能力和批判思。包括维结构与形式解读、情感与主题表达、历史背景与文化涵义)。 重点:培养学生对舞蹈作品中各种元素的观察和理解能力,包括身体动作、姿态、力度、节奏、空间利用等。学生需要学会如何准确描述和解读这些元素,并理解它们在作品中的功能和意义。 难点:需要引导学生理解和尊重不同观点和解读,同时提醒他们在分析和解读作品时要保持客观性。 思政元素:舞蹈作品常常承载着特定的文化背景和民族传统,反映了不同民族和文化的独特性。通过分析舞蹈作品,学生可以加深对自己文化认同和多元文化的理解,并增强对其他文化的尊重和包容。
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以行政班为单位,课堂分组进行指导,课后完成作业。 |
目标1 目标2目标3 |
五、学生学习成效评估方式及标准
1.《动作开发训练1》是集中性实践教学课程,考核形式为公开课堂展示。在期末考试时,展现个人及小组创作的舞蹈作品,教师根据学生的表现情况,从学生作品的主题内容、动作编排、完成质量等方面进行考评打分。
2.课程总成绩由15%的考勤成绩,15%课堂表现,以及70%考核效果组成。(作品主题内容占30%,动作编排占40%,动作完成质量占30%)
等级 |
评 分 标 准 |
1.考勤成绩;2.课堂表现;3.考核效果 |
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优秀 (90~100分) |
1. 考勤成绩:出勤率达100%。 2. 课堂表现:认真完成作业,作业新奇有意味;80%以上的练习正确或实训结果准确无误。 3. 考核效果:作品作品结构清晰、立意明确、技法运用娴熟、动作编排有创意、动作清晰流畅、情感饱满。 |
良好 (80~89分) |
1. 考勤成绩:出勤率达100%。 2. 课堂表现:认真完成作业,作业新奇有意味;70%以上的练习正确或实训结果准确无误。 3.考核效果:作品结构清晰、动作编排有创意、动作清晰流畅、情感饱满。 |
中等 (70~79分) |
1. 考勤成绩:出勤率达100%。 2. 课堂表现:认真完成作业,作业新奇有意味;65%以上的练习正确或实训结果准确无误。 3.考核效果:内容展现较完整,表现力较好,动作质感一般。 |
及格 (60~69分) |
1. 考勤成绩:出勤率达90%。 2. 课堂表现:认真完成作业;60%以上的练习正确或实训结果准确无误。 3.考核效果:内容展现较完整,表现力较好,动作质感一般。 |
不及格 (60以下) |
1. 考勤成绩:出勤率达80%. 2. 课堂表现:不能按时完成作业;50%以上的练习未达标。 3.考核效果:内容不完整,表现力差,动作质感差。 |
六、教学安排及要求
序号 |
教学安排事项 |
要求 |
1 |
指导教师 |
职称: 助教 学历(位):硕士研究生 其他: |
2 |
课程时间 |
周次: 1周 节次:16 |
3 |
指导地点 |
R教室 □实验室 □室外场地 □其他: |
4 |
学生辅导 |
线上方式及时间安排:企业微信,周一至周五9:00—21:00 线下地点及时间安排:舞蹈房,周一至周五9:00—21:00 |
七、选用教材
[1]谢飞主编:《舞蹈动作开发与编舞技法教程》,上海音乐出版社,2013年。
八、参考资料
[1]肖苏华主编:《当代编舞理论与技法》,中央人民大学出版社,2012年。
[2]卡琳娜·伐纳编著 郑慧慧译:《舞蹈创编法》,上海音乐出版社,2006年。
网络资料
[1] 舞蹈世界(http://tv.cctv.com/lm/wdsj/)
大纲执笔人: 郭正
讨论参与人:李利民
系(教研室)主任:李利民
学院(部)审核人:张征
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